Ces temps de recherche et de formation continue dirigés par des artistes sont destinés à des comédiens/comédiennes, circassiens/circassiennes et danseurs/danseuses. Ils sont gratuits et se déroulent sur trois semaines. Le premier laboratoire aura lieu du 03 au 21 novembre 2025 avec la metteuse en scène Camille Dagen. 

AVEC LE SOUTIEN DU
Ministère de la Culture et de la Communication

Protocoles de jeu et écriture de plateau - autour des « scènes de justice »

Au sein d’Animal Architecte, depuis sept ans chaque création est une écriture de plateau, c’est-à-dire un processus de répétition au cours duquel nous nous posons sans cesse une question très concrète : comment, à partir de matériaux non théâtraux, fabriquer du théâtre ?

Dans le travail de création, à chaque fois, nous partons au départ de fragments très variés qui nous touchent et qui peuvent être de toute nature, venir de partout : un problème vécu, une photographie, une question obsédante, un bout de texte non théâtral, roman, poème, essai …, mais aussi une archive, un souvenir réel, une scène de série, une question … À chaque fois nous cherchons ensuite concrètement au plateau comment faire vivre ce matériau en théâtre, c’est-à-dire comment le transposer en acte, en corps, en dialogue, en adresse concrète, en présence, et surtout en moment.

C’est une forme de magie : de l’abstrait devient du concret ; de l’inerte devient du mouvement et du changement ; du théorique devient de l’émotion ; du passé devient du présent ; du mental devient un rapport au public. La boussole de ce travail, c’est toujours le ludique : qu’est-ce qui fait que ça joue ? qu’il se passe quelque chose ?

Dans mon expérience, dans ce processus de travail, on ne peut jamais savoir exactement d’avance comment faire théâtre avec tel ou tel objet. Mais en revanche, quand ça a lieu, ça se sent. Et aussi à force de s’exercer à transposer, ré-écrire, adapter, donner corps, bref à force de chercher par où ça passe le théâtre et le jeu, on commence en revanche à élaborer des outils de répétition qui aident à chercher ça, cette étincelle, et notamment des protocoles d’improvisation, de « mise en jeu ».

C’est cette méthode de travail - et cette recherche - que nous avons développée petit à petit au sein d’Animal Architecte qu’il s’agira de partager ici : des manières d’organiser le travail avec les acteur·ices pour chercher à écrire ensemble en théâtre, sans texte théâtral préalable. Pour à partir de l’hétérogène et de la spontanéité, composer progressivement une forme unifiée, un spectacle partageable, qu’on peut répéter pour sans cesse l’approfondir.

On prendra donc le temps du stage comme les trois semaines de répétition d’une petite forme qu’il s’agira vraiment de composer ensemble à partir de matériaux épars : certains que j’apporterai moi, d’autres que les stagiaires auront à fournir de leur côté. Ces matériaux seront réunis par une question : celle des « scènes de justice ».

Ce sera l’axe central autour desquels nous organiserons ce travail au plateau. Dans quelles situations concrètes la justice se joue-t-elle, pour nous aujourd’hui ? Avec quels mots ? Dans quelle(s) langue(s) ? À quels conflits de valeur, de corps, de pouvoirs donne-t-elle place ? Qu’est-ce que le sentiment d’injustice et le désir de justice inspire comme émotions, comme énergie, comme mouvements ? Les matériaux apportés et mis en jeu pourront être réels ou fictionnels, intimes ou collectifs, documentaires ou poétiques, appartenir au passé ou au présent.

Cet axe de travail autour des scènes de justice rejoint le cycle de travail actuel d’Animal Architecte, centré sur les rapports entre pouvoirs et contre-pouvoirs, rapports de force et conflits de valeur dans la société. Par « scènes de justice », j’entends aussi bien des procès concrets, historiques, que des émotions vécues ou des sentiments plus intérieurs, plus bizarres. L’idée est de chercher où le sentiment de justice et d’injustice se joue pour nous et comment il peut se traduire sensiblement au plateau, avec tous les conflits qu’il suppose.

– Camille Dagen

Camille Dagen est actrice, metteuse en scène et autrice. Formée comme comédienne à l’école du TNS après des études de philosophie à l’ENS, elle cofonde en 2018 avec la scénographe Emma Depoid la compagnie Animal Architecte, tournée vers des formes scéniques à la croisée du théâtre et de la performance. Leur premier spectacle, Durée d’exposition, jeu performatif réécrit à chaque représentation, explore la séparation amoureuse à travers les termes de la photographie argentique. Salué en France et en Europe, il remporte les prix du public et du jury au festival Fast Forward (Dresde, 2018). Camille Dagen y déploie une écriture de plateau libre, sensorielle, joyeusement composite, poursuivie dans Bandes (2020), La vie dure (2022) ou Conjectures (2022, Dresde). En 2024, elle crée un cycle autour des Mémoires de Simone de Beauvoir : Un Astéroïde, forme itinérante pour les lycées, et Les Forces Vives, fresque théâtrale présentée à Reims et à l’Odéon. Comme actrice, elle joue pour Joris Lacoste, Simon Capelle, Noëmie Ksicova, Vanessa Larré … avec un goût affirmé pour les écritures contemporaines et le travail physique. Elle développe aussi un travail d'écriture hybride, mêlant montage, adaptation et création notamment pour des performances courtes (Le couscous de l’émergence) ou des podcasts originaux.

En savoir plus sur Camille Dagen

Joséphine Villeroy
Chargée de production et de formation
j.villeroy@lacomediedereims.fr